الأطباق المصنوعة يدويًا هي قطع تحكي قصصًا وتقاليد بعيدة. ملونة أو بلون واحد، مبدعة وفريدة من نوعها. إنها مثالية لطاولة مُعدة بشكل أصيل. هناك قطع تعيد رسم الحرفية من الماضي وأخرى تعيد تفسيرها بطريقة عصرية. نحن نحب كلاهما لأنهما يمثلان إبداع اللحظة بأفضل شكل.

على مر التاريخ، ظهرت نساء حازمات كنّ سابقات لعصرهن وفتحن طرقاً جديدة بفضل الرؤية والشجاعة. ومن بينهن مدام كليكوت، التي أحدثت ثورة في صناعة الشمبانيا بعد سنوات قليلة فقط من توليها إدارة الدار عام 1805. كسرت تقاليد عصرها، وطورت تقنيات جديدة، وأصبحت واحدة من أوائل سيدات الأعمال في العصر الحديث. وباسم "La Grande Dame de la Champagne"، لا يزال روحها الحر والجريء يلهم الدار حتى اليوم.

الذهب يزداد رواجًا. أكواب متلألئة، أطباق، صحون، أباريق شاي ساحرة. نقدم لكم قطعًا مصنوعة يدويًا للاستخدام اليومي تجمع بين الأناقة العالية والإبداع، كمصدر إلهام لهدايا محبي الذهب.

التقسيم الشائع حتى اليوم إلى مقبلات، الطبق الرئيسي، والحلوى يعود أصله إلى العصور القديمة. في القرنين السادس عشر والسابع عشر والثامن عشر تطورت في فرنسا فنون الطهي الرفيعة Haute Cuisine وأثرت على القارة بأكملها. هنا نشأ أيضاً الـ service à la francaise كتقديم متقن للأطباق الشهية، والذي استُبدل لاحقاً بالـ service à la russe، وكلاهما يعودان حالياً ويحددان عادات تناول الطعام الحديثة.

أم هل هما الشيء نفسه؟ بالنسبة إلى هانس فيشر، بالتأكيد لا: “الفرق بين الحرفة الفنية والفن هو قفزة نوعية في الانكشاف”، كما يقول. “كفنان، يكشف المرء عن نفسه أكثر بكثير.” ومع ذلك، لا تحمل هذه التفرقة لديه أي حكم قيمي.

ميلانو، باريس، أخيرًا من جديد. بعد توقف طويل بسبب الجائحة التي أدت إلى إغلاق العالم منذ مارس 2020، عادت معارض الاتجاهات الدولية في سبتمبر من هذا العام - Salone del Mobile في ميلانو وMaison & Objet في باريس - وظهرت في ثوب جديد. كيف سنعيش في المستقبل؟ بدا أن هناك موضوعين يهيمنان عبر الحدود الوطنية: الاستدامة والحرفية.

“للجمال قوة مذهلة”، يوضح المصمم النمساوي الشهير ستيفان زاغمايستر، المقيم في نيويورك، والذي يكرّس اهتمامه لهذا الموضوع منذ سنوات انطلاقاً من قناعته بآثاره الإيجابية. وهو يقدّم بذلك نظرة جديدة إلى قيمة الجماليات ووظيفتها.

قبل أن تبدأ الخزفيات الأوروبية من مايسن وفيينا في أوائل القرن الثامن عشر في تحقيق انتصارها في أوروبا، كانت خزفيات الماجوليكا الفاخرة التي تطورت في إيطاليا قد شكلت ثقافة المائدة الرفيعة. يعرض متحف MAK في معرض من 6 أبريل إلى 7 أغسطس 2022 مجموعته الرائعة لأول مرة، والتي تضم 220 قطعة من الفخار المزخرف الغني في سياق تاريخها.

"إذا عشت وفقًا لما فكرت به بالأمس، سأبدأ بالخوف من أولئك الذين يقلدونني. Fortunato Depero

على مائدة مُرتبة بأناقة، الأمر يتجاوز مجرد عرض الأواني والأدوات - فهي رمز لجمال وقيمة الحياة اليومية، وقوة الطعام كوسيلة للتواصل، وأهمية الطقوس والتقاليد التي نعتني بها حول الطعام.

بمناسبة عيد ميلاده الثمانين، خصّ متحف MAK في فيينا من 17 مارس إلى 25 أبريل 2021 معرضًا للفنان النمساوي المرموق، والذي سيُعرض مجددًا من 21 يوليو إلى 22 أغسطس 2021 في إسطبلات قصر القيصر في باد إيشل. تعرض المعروضات المختارة شخصيًا من مقتنياته الخاصة ومن جامعي التحف الخاصة لمحة عن مسيرته الفنية التي تمتد لأكثر من 60 عامًا.

نأخذ استراحة لاستجماع الأنفاس، كما تشرح لي إيدلكورت، أشهر العرافات بين باحثات الاتجاهات. سينتهي الاستهلاك المفرط وسيشعر الناس بالفرح. كما لو تم التوقف بفاصلة، نأخذ وقتًا للتفكير قبل العودة إلى العمل.

تم الكشف عن السر الكبير – اللون الجديد لعام بانتون يسمى Very Peri! المميز في الظل الجديد الرائج برقم التعريف PANTONE 17-3938: للمرة الأولى على الإطلاق، تم تطوير لون عام 2022 بالكامل من قبل معهد ألوان بانتون.

بالنسبة لـ Li Edelkoort، التي تُعتبر على الأرجح أشهر العرافات بين باحثات الاتجاهات، يلعب الحرف اليدوية دورًا أساسيًا في المستقبل للحفاظ على التقاليد وخلق فرص العمل. فهي لا توفر فقط إمكانية الحفاظ على الثقافات والهويات المحلية وتعزيزها، بل تسهم أيضًا بشكل ملحوظ في تقليل الأثر البيئي.

يمكن لمدينة فالوريس على ساحل الريفييرا الفرنسية الجنوبية أن تفخر بتقاليدها الطويلة في صناعة الفخار بفضل تربتها الغنية بالطين. كانت معروفة في البداية بصناعة الخزف الاستعمالي، وفي أواخر القرن التاسع عشر نشأت هنا أيضاً صناعة تقليدية للخزف الفني. بلغت المدينة الساحلية ذروتها عندما قرر بيكاسو في عام 1948 أن يتفرغ للخزف، مما فتح له آفاقاً إبداعية جديدة وجذب جمهوراً عالمياً.

افتتح المعرض الخاص supersalone، الذي أشرف عليه المهندس المعماري Stefano Boeri ضمن فعاليات Salone del Mobile.Milano، أبوابه من 5 إلى 10 سبتمبر 2021 كأول معرض تصميم كبير. قدم منصة للتجارب الإبداعية، وعرض ما يجب أن تكون عليه معارض الأثاث الدولية في المستقبل، وأكد على المكانة المركزية لميلانو وSalone في مشهد التصميم والثقافة والابتكار الدولي.

يسمي نفسه فنان السيراميك بالطين الطبيعي: «منتجاتي وُلدت من الأرض والنار لإسعاد الناس». بشغف كبير، يُعد الطين، يشكله ويجرب أفرانًا مختلفة. أعماله هي تحول دائم نحو إتقان التفاعل بين المادة، الشكل ولغتهما.